2013년 8월 28일, 나카시마 미카는 그녀의 38번째 싱글로 “내가 죽으려고 생각한 것은 (僕が死のうと思ったのは)”을 발표했다. 이 곡은 아마자라시(amazarashi)의 프론트맨 秋田ひろむ (아키타 히로무)가 작사와 작곡을 맡은 작품으로, 그가 이전에 만든 곡을 나카시마 미카에게 제공하기로 결정하면서 탄생한 결과물이다. 원래부터 이 곡은 나카시마에게 맞는 곡이었음을 확신한 아키타가 제공을 제안했고, 그 제안은 실제로 실현되었다. 그러나 이 곡이 발표되기 전, 나카시마 미카는 곡 제목에 대해 좀 더 긍정적인 제목으로의 변경을 예상했다. 하지만 결과적으로 “내가 죽으려고 생각한 것은”이라는 강렬하고 충격적인 제목이 그대로 채택되었고, 이로 인해 곡은 더욱 강렬한 인상을 남겼다.
“절망과 고독의 중첩”
곡의 제목에서부터 알 수 있듯이, “내가 죽으려고 생각한 것은”은 강렬한 절망과 고독의 감정을 표현한 곡이다. 이 곡은 단순히 어두운 감정의 표현을 넘어서, 삶과 죽음, 존재의 의미에 대한 깊은 성찰을 담고 있다. 나카시마 미카는 그동안 여러 곡에서 애절한 감정선을 보여주었지만, 이 곡에서는 그 감정이 극단적인 어두움과 심오한 고독 속에서 더욱 절박하게 전달된다.
곡의 특징적인 부분은 바로 그 반복되는 가사이다. “내가 죽으려고 생각한 것은…”이라는 구절을 계속해서 되풀이하며, 이는 내면의 고통이 점차 확산되어가는 과정을 형상화한다. 이러한 반복은 단순히 감정의 고조를 나타내는 방식에 그치지 않고, 주인공의 마음 속 깊은 곳에서 일어나는 갈등과 혼란을 청중에게 전달하려는 의도가 엿보인다. 이 반복은 마치 무언가에 쫓기듯 끝없이 돌아가는 마음의 나선형을 상징하는 듯하다.
“음악적 깊이와 나카시마 미카의 표현력”
나카시마 미카는 이 곡에서 자신의 강력한 감정 표현 능력을 한층 더 돋보이게 했다. 그녀의 진지하고 섬세한 목소리는 곡의 감정선을 이끌어가면서도, 그 안에서 폭발적인 감정을 담아내는 데 성공한다. 곡의 구성은 서서히 고조되는 긴장감과 점차적으로 터져 나오는 절망을 잘 표현하고 있으며, 그녀의 목소리는 그 과정에서 세밀한 감정선의 변화를 따라가며 청중을 끌어들인다. 또한, 나카시마 미카는 곡의 음악적 전개에서 변화무쌍한 감정의 결을 담아내면서도 고요함 속에 자리 잡은 감정의 폭발적인 긴장감을 동시에 표현한다. 이러한 음악적 요소와 나카시마 미카의 표현력이 결합하면서, 이 곡은 단순한 우울한 발라드 이상의 심리적 깊이를 전달한다.
“아마자라시(amazarashi)의 영향을 받은 작품”
이 곡의 작곡과 작사는 아키타 히로무가 맡았으며, 아마자라시(amazarashi)의 독특한 음악적 색깔이 묻어나는 점에서 더욱 주목할 만하다. 아마자라시는 그 특유의 어두운 감성과 심리적 고립을 음악으로 표현하는 데 탁월한 능력을 보여주었다. “내가 죽으려고 생각한 것은” 역시 그들의 특성을 잘 살린 작품으로, 곡의 고립된 감정과 강렬한 어두움은 아마자라시의 곡들에서 자주 나타나는 정서를 그대로 계승하고 있다. 아키타 히로무가 만들어낸 이 곡은 아티스트로서의 철학적 고뇌와 절망의 심리적 파동을 조화롭게 그려내면서, 그 감정이 가사와 멜로디를 통해 더욱 깊이 전달되도록 했다.
아마자라시(amazarashi)는 일본의 유명 록 밴드로, 그들의 음악은 어두운 감성과 철학적인 메시지를 바탕으로 한 독특한 세계관을 형성하고 있다. 이 밴드는 흔히 사회적 고립이나 심리적 절망을 주제로 다루며, 그들의 음악은 단순히 외부적인 고통을 표현하는 것에 그치지 않는다. 아마자라시의 음악에서 강조되는 것은 내면의 갈등과 절망이며, 그들이 전하는 메시지는 종종 깊은 성찰과 인간 존재의 의미를 묻는 질문으로 이어진다. 이와 같은 특성이 “내가 죽으려고 생각한 것은”에서도 강하게 드러난다. 아키타 히로무는 그의 아마자라시에서 보여준 독특한 음악적 색깔을 이 곡에 녹여내면서, 나카시마 미카의 목소리와 결합해 깊은 감동을 선사한다.
“나카시마 미카의 해석과 커버 버전”
이 곡은 아마자라시가 나중에 셀프 카버버전을 발표하며 다시 한 번 주목을 받았다. 그러나 나카시마 미카의 버전이 더욱 특별한 점은, 그녀가 이 곡에서 자신만의 고유한 감정을 입혔다는 것이다. 미카는 아마자라시와는 다른 방식으로, 자기만의 감정을 담아내며 곡을 소화하였고, 그 결과 곡의 내면적인 고독과 애절함을 더욱 강조했다. 이 점에서 나카시마 미카는 음악적 해석과 감정의 조화에 있어 깊은 성숙함을 보여주었다.
“한국에서의 첫 공개와 반응”
이 곡은 방송과 공연에서 좀처럼 모습을 드러내지 않았고, 2025년 1월에 방송된 한국 MBC의 ‘한일톱텐쇼’에서 처음으로 나카시마 미카가 직접 공연을 하였다. 그 동안 공개되지 않았던 이 곡을 한국에서 처음으로 선보인 순간은 큰 반향을 일으켰고, 곡의 감정선과 나카시마 미카의 표현력이 현지 청중에게 깊은 인상을 남겼다. 이 곡의 첫 공개는 나카시마 미카의 음악적 전환점이자, 그동안 드러내지 않았던 내면의 고통을 관객과 나누는 중요한 순간이기도 했다.
“결론: 절망 속에서 찾은 음악적 아름다움”
“내가 죽으려고 생각한 것은”은 단순한 슬픔을 넘어서, 존재의 의미를 되묻는 고뇌를 깊이 있게 탐구하는 곡이다. 이 곡을 통해 나카시마 미카는 음악을 통한 자기 표현의 새로운 지평을 열었으며, 절망 속에서도 아름다움을 찾으려는 의지를 드러냈다. 아키타 히로무와의 협업을 통해 탄생한 이 곡은 음악적 깊이와 감정적 강렬함을 모두 갖춘 작품으로, 나카시마 미카의 다채로운 음악적 색깔을 더욱 확고히 했다. 아마자라시(amazarashi)의 고유한 음악적 색깔이 녹아든 이 곡은, 나카시마 미카의 예술적 성숙을 더욱 돋보이게 만든다.