“City of Stars”는 2016년 영화 라라랜드의 사운드트랙 중 가장 상징적이고 감성적인 곡으로, 영화의 전체적인 분위기와 주제를 반영하는 중요한 역할을 한다. 작곡가 저스틴 허위츠와 가수 라이언 고슬링, 엠마 스톤이 부른 이 곡은, 로맨스와 꿈을 좇는 두 주인공의 이야기를 그린 라라랜드의 핵심적인 감정을 오롯이 담아낸다. 이 곡은 영화의 서정적이고 몽환적인 분위기를 대표하며, 그 자체로 영화가 전달하고자 하는 메시지 — 사랑과 꿈, 그리고 현실의 갈등을 감각적으로 표현한다.
“간결함 속에서 드러나는 깊은 감정”
“City of Stars”는 간결한 피아노 선율과 함께 시작되며, 극적인 요소 없이 담담하게 흐른다. 이 곡의 가장 큰 특징은 그 단순하고 소박한 멜로디에서 나오는 감성적인 여운이다. 저스틴 허위츠의 작곡은 극적인 전개보다는 정서적인 연결에 초점을 맞추고 있으며, 이를 통해 두 주인공이 느끼는 희망, 사랑, 그리고 현실적인 고민을 섬세하게 그려낸다. 곡은 영화의 첫 번째 장면에서 등장하며, 주인공인 세바스찬(라이언 고슬링)과 미아(엠마 스톤)가 로스앤젤레스의 밤하늘을 배경으로 꿈을 향해 나아가는 순간을 상징한다.
““City of Stars”의 의미와 영화의 연결”
영화에서 이 곡은 로스앤젤레스라는 도시가 주는 모순적인 매력을 담고 있다. “City of stars, are you shining just for me?”라는 가사는 세바스찬과 미아가 각각의 꿈을 좇는 과정에서 겪는 불확실성과 갈망을 표현한다. LA는 그들에게 기회의 도시이자, 동시에 현실적인 제약과 갈등을 안고 있는 곳이다. 꿈을 향해 달려가는 그들의 눈빛은 반짝이지만, 그 속에서 느껴지는 외로움과 고독 역시 깊이 담겨 있다. 이 곡은 그러한 복잡한 감정을 포착하고 있으며, 도시와 꿈에 대한 아이러니를 시적으로 풀어낸다.
“라이언 고슬링과 엠마 스톤의 목소리”
“City of Stars”에서 라이언 고슬링과 엠마 스톤의 목소리는 영화의 감성적인 정서를 더욱 강조한다. 고슬링의 목소리는 따뜻하면서도 약간의 어두움을 내포하고 있어 곡의 애잔한 느낌을 배가시킨다. 반면 엠마 스톤의 목소리는 맑고 순수하며, 두 사람의 목소리가 서로 교차할 때, 사랑과 꿈에 대한 갈망이 더욱 뚜렷하게 드러난다. 이들의 하모니는 영화에서 그들의 관계를 표현하는 중요한 부분으로 작용하며, 청중에게 감동적인 연결을 이끌어낸다.
“단순한 멜로디와 섬세한 악기 사용”
“City of Stars”는 피아노와 간단한 스트링 악기들을 중심으로 한 미니멀한 편곡으로, 곡이 가진 정서를 더욱 부각시킨다. 화려한 악기 배열이나 복잡한 편곡 없이, 가사와 멜로디의 순수한 감정만을 전달하려는 의도가 돋보인다. 이는 영화의 주제와도 잘 맞아떨어지며, 꿈을 향한 여정이라는 메시지가 단순하면서도 강렬하게 느껴지게 한다. 기타와 피아노의 간결한 선율은 세바스찬의 재즈 음악과도 일맥상통하는 요소로, 영화 내에서 그의 음악적 성향과도 밀접하게 연결된다.
“감동적인 메시지”
“City of Stars”는 단지 로맨틱한 사랑 노래가 아니다. 이 곡은 또한 자기 자신과의 싸움, 꿈을 향한 도전, 그리고 어떤 상황 속에서도 포기하지 않는 열망을 이야기한다. 영화에서 미아와 세바스찬은 서로를 사랑하지만, 각자의 꿈을 좇는 과정에서 끊임없이 충돌한다. 그럼에도 불구하고, 이 곡은 서로의 꿈과 사랑을 지지하는 마음을 드러낸다. “City of Stars”는 우리가 살아가는 현실을 마주하면서도, 그 속에서 불가능해 보이는 꿈을 쫓는 모든 이들에게 힘이 되는 노래다.
“단순한 영화 라라랜드의 사운드트랙을 넘어선 핵심적인 음악”
“City of Stars”는 라라랜드의 사운드트랙 중에서 가장 감성적이고 중요한 곡으로, 영화의 핵심적인 메시지를 담고 있다. 간결한 멜로디와 섬세한 가사, 그리고 라이언 고슬링과 엠마 스톤의 목소리가 어우러져, 꿈을 향한 여정과 사랑에 대한 갈망을 아름답게 표현한다. 이 곡은 단지 영화의 주제곡으로 그치지 않고, 청중에게 깊은 감동을 전달하며, 꿈과 사랑, 현실의 갈등을 뛰어넘는 보편적인 메시지를 전달한다.